ХОКУСАЙ

Татьяна САПОЖНИКОВА,
методист Центра непрерывного
художественного образования,
учитель ИЗО, Москва

Каждый народ — художник

Японский пейзаж на уроках
изобразительного искусства

С художественной культурой Японии — пейзажем, постройками, традициями, национальным костюмом и гравюрами — дети знакомятся на уроках изобразительного искусства в III четверти 4-го класса, изучая тему «Каждый народ — художник». Но понять и почувствовать красоту японского искусства российскому школьнику, привыкшему к движущимся картинкам на экране телевизора и компьютера, к яркой рекламе и не умеющему замечать красоты вокруг себя, очень сложно, и поэтому готовить детей к пониманию японского искусства надо постепенно, начиная с первого класса.

Стремление к гармонии с природой — главная черта японского искусства. Необходимо пояснить детям, что связано это с религиозно-философскими основами японской культуры: синтоизмом, буддизмом и конфуцианством. Для японцев невидимый мир так же важен, как и мир реальный. Они верят, что в тайфунах, вулканических извержениях, водопадах и скалах существует внутренняя энергия мира, а злые и добрые божества населяют растения, деревья, камни и животных.

Синтоизм (синто — «путь богов») – национальная религия японцев. Согласно синтоизму, весь мир, окружающий человека, населен множеством божеств, обитающих в огромных камнях, старых деревьях, горах, водопадах, озерах, колодцах. Важная часть религии синто связана с урожаем, плодородием и праздниками. Вода и камни есть в Японии везде: в парках, садах, у храмов, жилых домов, а их расположение, форма, цвет имеют свое символическое значение: например, пруд символизирует океан, камень — гору, нагромождение камней может символизировать водопад.

Картины японских художников Кацусики Хокусая и Андо Хиросигэ, выполненные в технике ксилографии (гравюры на дереве), наиболее ярко рассказывают о любви японцев к природе и понимании ее. Жанр японского пейзажа, созданный Хокусаем, может научить наших детей с бо,льшим вниманием и любовью относиться к окружающему их миру. Гравюры Хокусая понятны и интересны детям любого возраста, так как они созданы на основе натурных зарисовок, сделанных во время путешествий по разным провинциям Японии. В них соединяются японские традиции с приемами западного искусства, а помимо изображения пейзажа показана жизнь людей и связь между человеком и природой (1–5).

1. Водопад Амида

2. Гора Фудзи и плывущие лодки

3. Художник, рисующий Фудзи

4. Низовье реки Мэгуро

5. Бухта Эдзири

Научить детей понимать изобразительное искусство Японии невозможно без японских стихотворений хокку (хайку). Японская поэзия связана с изобразительным искусством, с каллиграфией, с живописью тушью. Художники могли быть одновременно и поэтами и писали стихотворения прямо на картине. В хокку несколькими словами нарисовано то, что читатель должен домыслить в своем воображении. В этих стихах всего три строчки и нет рифмы, к которой дети привыкли, читая русскую поэзию, но обязательно есть слово, которое обозначает время года, так как каждое стихотворение должно относиться к одному из пяти частей года: началу нового года, весне, лету, осени и зиме, чьи особенности — знаки природы, погода, обычаи, растения, животные — должны быть четко названы, чтобы соответствующее время года было понятно слушателю или читателю.

Чувствовать прекрасное для японцев — значит следовать природе, быть другом времен года, которые олицетворяют снег, луна и цветы. В быту японцев укоренился обычай вместе любоваться наиболее поэтическими явлениями природы: зимой принято любоваться свежевыпавшим снегом и снежными горными вершинами; осенью — листвой горных кленов и луной; весной — цветением сливы и вишни.

Дети могут научиться у японских поэтов и художников, всматриваясь в обыденное, видеть в нем красивое, чувствовать и понимать прекрасное и не оставаться равнодушными. Используя в своих работах детали, связанные с природой, обозначающие определенное время года, школьники могут нарисовать иллюстрацию к одному из стихотворений хокку.

Особенным временем для японцев является начало нового года, который по старому лунному календарю (старый календарь действовал до 1878 года) начинается примерно в начале февраля. В защищенных от ветра местах, иногда даже под снегом, начинают зацветать сливы. Утро нового года всегда было утром всего года. В этот день каждый человек по-новому чувствовал обновление природы, нации и страны, верил в будущее благополучие людей, в покровительство божественных предков и в расположение всемогущих богов.

Единство прошлого, настоящего и будущего является основным настроением всех новогодних стихотворений.

Ветка сливы в руке —
С Новым годом иду поздравить
Старых знакомых.

Вот лягу я спать,
А наутро проснусь и увижу —
Новый год на дворе!

Новый год на дворе —
Вот она, долгожданная радость!
Голубое небо…

Весной легкий флер тумана утром и вечером окутывает японский ландшафт. Дни становятся длиннее, дует нежный ветер, начинают петь птицы и прежде всего японский соловей — самая любимая японская певчая птица. В изобразительном искусстве образ соловья связан с цветением сливы так же, как воробья — с бамбуком, а фазана — с азалией. С весной также связано любимое всеми, смешное и чем-то похожее на человека животное, голос которого воспринимается японцами как песня, — лягушка.

3 марта в Японии отмечают праздник кукол.

Весенние цветы — это розовые и красные, слегка осыпающиеся цветки камелии; белые и светло-розовые, с терпким запахом, цветы сливы; розовые цветки персика и цветы символа Японии — японской декоративной вишни (сакуры), цветением которой начинается в Японии долгожданная пора пробуждения природы.

В Японии существует легенда, что в ветку вишни превратилась принцесса, упавшая с небес. Чтобы полюбоваться цветами сакуры, японцы оставляют все свои дела, ведь ее розовые соцветия восхищают не только красотой и обилием, но и недолговечностью, лепестки не вянут, а опадают свежими. Быстро умирающие цветы — это символ хрупкости самой жизни, не случайно цветок сакуры был символом воинов-самураев, так как он красиво цветет и умирает молодым.

На весну приходится праздник мальчиков — 5 мая.

Змей бумажный висит
Снова в небе на том же месте,
Где был и вчера…

Тают снега.
Туманом окутаны горы.
Каркает ворона…

Вешние воды.
Кошка упала в поток –
Не смогла перепрыгнуть…

Ветер весенний.
Снежные цапли белеют
Вдали меж сосен…

Весенний ветер.
Журча меж полей ячменных
Вьется ручеек…

Посреди цветенья
Фудзияма ввысь вознеслась –
В Японии весна!

Одна только Фудзи вдали.
Плащом зеленым укрыла
Молодая листва.

Эх ты, соловей!
Обтираешь грязные лапки
О цветы на сливе…

Вешнее марево.
Слива роняет свой цвет
На серый камень…

Чуть заметно дрожит
Ветка сливы в бутонах набухших –
Вспорхнула ворона…

Фудзи скрыта дождем.
Вижу кроны деревьев цветущих –
Персики в долине…

Заливное поле.
Вишни в воду роняют цветы –
Луна и звезды…

Вот один лепесток
Закружился, подхваченный ветром,
И еще, и еще…

Уходит весна.
Сквозь щели в соседнем заборе
Цветы белеют…

Лунная ночь.
Забравшись на камень, курлычет,
Поет лягушка…

С блаженным видом
Смотрит на горы вдали
Зеленая лягушка…

Лапки в землю уперла
И читает стихи нараспев
Важная лягушка…

В горном селенье
Цветы для праздника кукол –
Сережки ивы…

Не забыть мне их лиц –
Из коробки двух кукол достали
В пышных нарядах…

Крыша в дождь протекла.
Что скажете вы на это,
Бедняжки куклы?..

Японское лето — это время подавляющей, душной и влажной жары; время ожидаемой с нетерпением освежающей вечерней прохлады и время тяжелого, монотонного дождя.

Главная птица лета — японская ночная кукушка. Эта перелетная птица серого цвета, размером примерно с голубя, живет в лесу и откладывает яйца в гнездо японского соловья. Ночью, чаще всего во время полета, раздается ее печальный крик — «хототогису», — от которого она и получила свое имя.

Лето — это время насекомых: светлячков, сверчков и цикад. То, что блохи, мухи и комары тоже описываются поэтами, объясняется образом жизни японцев и полнотой чувств синтоизма.

Основной цветок лета — пион, символ гордости и самодовольства.

Лето в горах.
Соловья, фазана, кукушку
Отрадно слышать…

Летний дождь моросит.
Сквозь бамбук вдали различаю
Крыши селенья…

Кукушка поет –
Вы, мухи, букашки, жуки,
Слушайте хорошенько!

Какая радость!
Вот он, первый укус комариный
В нынешнем году…

Рой комариный –
А ведь если бы он не жужжал,
Было б скучновато!

Один человек
И одна случайная муха
В большой гостиной…

По трелям цикад
Я узнал, что ночь наступила.
Как сияет луна!

Сорвался с травинки
И в испуге прочь улетел
Светлячок зеленый…

Осторожно — камень!
Голову не ушиби,
Крошка светлячок!

Ливень вечерний –
На землю спешат муравьи
По стволам бамбука…

Пиона цветок.
Золотистая бабочка рядом
С серебристой кошкой…

Осень — самое прекрасное время года в Японии. Окраской листьев осень напоминает о том, что все в жизни преходяще. Главной темой поэзии является луна, в особенности светлая, светящаяся августовская луна.

Из всех растений чаще всего воспеваются окрашенные красным листья японского клена, а также хризантемы с нежным запахом, которые, собственно, и являются осенним цветком в Японии.

Слышно, как под окном
Тихо падают наземь каштаны.
Луна сквозь полог дождя…

Бедные звезды!
Им места нет в небесах –
Так сияет луна…

Прохладная ночь.
Луна как будто бы дремлет
В пруду прозрачном…

Храм в осенних горах.
На веранде слушаю с грустью
Призыв оленя…

Травы увяли.
Весть об осени в лес принесла
Рыжая лисица…

Цикаду поймал,
Взглянул ей в глаза и понял –
Подходит осень…

В горной глуши
Заливается под луною
Хор озябших цикад.

Промокли насквозь
Все осенние жухлые травы –
Дождь над горами…

Убран рис на полях.
Озаряет осеннее солнце
Сорные травы…

В мире все повидав,
Глаза мои снова вернулись
К белой хризантеме…

Хризантемы белеют,
И праздничной их красотой
Полна округа…

Не проронят ни слова —
И хозяин безмолвен, и гость,
И белая хризантема…

Зима в Японии — время сильных холодов, она приносит поэту чувство одиночества и страха. Бледная зимняя луна — символ войны, безумия, смерти.

Зимний снег из-за своей нежной красоты почитается так же, как весной цветы вишни, летом — ночная кукушка, а осенью — луна. Из животных в стихах о зиме воспеваются хищные и водяные птицы, а также рыбы, а из мира растений — только последние опавшие листья.

Звезды в пруду.
Мелко-мелко дрожат отраженья.
Зимний дождь идет.

Ночной снегопад
Окончился, — как засверкали
Деревья в чаще...

Месяц на небесах
Будто скорчился весь от мороза.
Похолодало.

Даже зонтика нет,
а ливень холодный все хлещет.
эх, вот незадача!

Даже серой вороне
Это снежное утро к лицу —
Ишь, как похорошела!

На чердак прошмыгнув,
Исчезла бродячая кошка.
Зимняя луна…

На зимнем ветру
Одинокая птица застыла..
Холодно бедняжке!

Зимнее поле —
Одноцветный, поблекший мир.
Завыванье ветра…

Снежный ком, снежный ком,
До чего же быстро ты вырос, —
Катить не под силу!

Кругом ни души —
Одиноко в поле блуждает
Зимняя луна.

Тишина вокруг —
Только слышно, как птица ступает
По сухой листве…

Отовсюду пришли
Пилигримы — полюбоваться
Снежной шапкой Фудзи…

Ветер подул —
И будто бы вдруг побелели
Птицы на пруду…

Как тяжел первый снег!
Опустились и грустно поникли
Листья нарциссов…

Тихо падает снег
На уток, что плавают парой
В старом темном пруду…

Дети 6–8 лет наиболее восприимчивы к прекрасному, они с удовольствием узнают что-то новое, они благодарные зрители и слушатели (их не смешат, как более старших детей, необычные имена японских художников), и результатом встречи с творчеством японских художников и поэтов могут стать интересные и эмоциональные творческие работы.

детские рисунки

Первая такая встреча происходит уже в I четверти 2-го класса при изучении темы «Пять красок — все богатство цвета и тона». Учитель показывает репродукции произведений русских и европейских художников с изображением резко выраженных состояний и настроений природы, но о том, как изобразить порыв ветра, маленькому ребенку лучше всего расскажет гравюра Кацусики Хокусая «Бухта Эдзири в провинции Сунсю». Эта гравюра может и для учителя изобразительного искусства служить прекрасным наглядным пособием при рассказе о том, как надо смешивать основные краски с черным и белым, о том, как выглядит дерево (школьники даже в 7-м классе часто испытывают трудности при изображении деревьев), и о том, как надо изображать на картине передний и задний планы. Эта гравюра поможет детям и при изучении темы «Выразительные возможности графических материалов». При выполнении практических работ используются различные доступные школьнику художественные материалы: гуашь, пастель, черная ручка, черная тушь, акварель.

Тема III четверти 2-го класса — важнейшая тема года, она называется «О чем говорит искусство» и должна научить детей воспринимать оттенки чувств и выражать их в практической работе. Изображая природу в разных состояниях, дети рисуют море с разным характером и знакомятся с творчеством художников-маринистов. Гравюра Хокусая «В морских волнах у Канагава» ни одного ребенка не оставляет равнодушным. Она помогает настроить детей на работу, когда они изображают грозное море. Дети сравнивают волну с лапой хищного зверя, выпустившего когти и нападающего на маленькие лодки. При выполнении практической работы учитель не должен оставлять гравюру на доске, так как многие ученики захотят срисовать композицию, а детские рисунки должны не копировать работы знаменитых художников, а быть индивидуальными.

Уже в IV четверти первоклассники, изображая букеты цветущей вишни, черемухи, сирени, учатся видеть красоту окружающей их природы и любоваться ею. Второклассники в IV четверти стараются, используя теплые и холодные, глухие и звонкие цвета, ритм и характер линий и пятен, добиваться наибольшей выразительности. Учитель объясняет детям, как при помощи нежных и мрачных оттенков цвета можно изобразить весеннюю землю и цветущие весенние деревья. Можно немного рассказать о японском празднике цветения сакуры и предложить ребятам полюбоваться красотой цветущих деревьев на гравюрах «Вид на Фудзи с горы Готэнъяма у реки Синагава» (6), и «Фудзи и Сумидагава. Персиковые деревья в цвету» (7). В готовый пейзаж на следующем уроке дети могут вклеить изображения летящих птиц.

6. Вид на Фудзи с горы Готэнъяма у реки Синагава

7. Фудзи и Сумидагава. Персиковые деревья в цвету

В 4-м классе ребята на своих рисунках должны показать, как они понимают образ художественной культуры Японии. Для создания графического изображения японской природы могут подойти и хорошо знакомые детям цветные карандаши, и пастель. В орнаментах японских кимоно можно использовать мотивы цветущих деревьев.

Музыка, стихи и гравюры погружают детей в загадочный и прекрасный мир японской культуры. Результатом изучения темы «Художественная культура Японии» может стать коллективная работа, выполненная в технике коллажа.

Темы японской природы и поэзии интересно использовать и на уроках в средней школе: в 6-м классе по теме «Пейзаж-настроение. Природа и художник» и в 7-м классе – «Искусство иллюстрации. Слово и изображение».

ЛИТЕРАТУРА

Делэ Н. Япония вечная. – М.: Астрель; Аст, 2002.

Мировое искусство. Кацусика Хокусай. 36 видов Фудзи. 100 видов Фудзи. – СПб.: Кристалл; М.: Оникс, 2006.

Одинокий сверчок. Классические японские трехстишия хайку. – М.: Детская литература, 1987.

Программа «Изобразительное искусство и художественный труд. 1–9 классы. Под руководством Б.М. Неменского». – М.: Просвещение, 2008.